Michel Titin-Schnaider

Composer, c'est imaginer et construire avec des sons

Ingénieur en électronique, il s'intéresse très tôt aux musiques expérimentales et novatrices.

Il compose dans son home studio depuis 2005 une musique originale, influencée par la musique contemporaine et la musique progressive.

Il a produit 5 albums et travaille depuis 2008 avec plusieurs danseurs buto et contemporains

Il crée en 2009 avec la danseuse buto Lorna Lawrie la compagnie Seuil et organise régulièrement des spectacles associant danse, diffusion spatialisée, video et contrôle des éclairages par ordinateur

Juin 2011: son "Oratorio de l'indicible" est donné en ouverture du festival buto de Bertin Poiré

Mars 2011: La pièce "Japon" est diffusée lors du festival SONOR

Novembre 2010: La video "La tentation Anarchiste" est sélectionnée par la biennale internationale d'art contemporain de Mérida au Vénézuela

Octobre 2010: La pièce "Expansion spectrale" est jouée sur l'acousmonium MOTUS lors du concert d'automne à Paris.

Septembre 2010: La pièce "Moctezuma, Le chant des cendres" est jouée lors des journées européennes du patrimoine".

Juin 2010: La danse "Chuchoter Japon" est présentée lors du festival buto de Bertin Poiré

2010 et 2009: Il participe a trois soirées de la Société de Curiosité

Janvier 2010: "La symphonie pour un cycliste" est jouée lors de la soirée SOS-ART au New morning

Décembre 2009: le festival Longueur d'Onde diffuse sa pièce "Symphonie pour un cycliste"

Décembre 2009: son album "Oratorio de l'indicible" obtient 3* dans la revue Classica

Octobre 2009: participe a la Nuit Blanche de l'art contemporain de Paris avec la compagnie Baba de Plata

Juin 2009: participe a la fête de la musique a Brunoy en organisant un concert dansé de 3h dans la salle du CMCL

Ingénieur électronicien et musicien purement autodidacte, je compose dans mon home-studio une musique primitive, centrée sur le plaisir basique de s'immerger dans le sonore.

Je compose sous formes d'"études" : travail centré sur un élément particulier de l'univers sonore (un instrument (piano, violoncelle), un objet (une plaque de métal) ou un thème (comme par exemple les grandes cathédrales ou le cyclisme). Mais par delà la technique s'exprime toujours un certain "romantisme" car mes univers sonores sont chargés de tensions et de tragédie.
Mes influences proviennent de la musique contemporaine: sans académisme, pour ce qu'elle apporte d'approches originales et souvent révolutionnaires (électro-acoustique, spectrale, micro-tonale, répétitive, aléatoire,...), et également de la musique électronique progressive.

Mes compositeurs préférés : Pierre Henry, Morton Feldmann, György Ligeti, Giacinto Scelsi, Steve Reich, Terry Riley, John Cage, Kaija Saariaho, Karlheinz Stockausen, et aussi Klaus Schulze, Tangerine Dream, Kraftwerk, Pink Floyd...

• Né en 1960 à Paris
• Gamin, il y avait chez moi un vieux piano désaccordé : un "objet sonore"(1) fascinant ...
• Premiers contacts avec l'électronique : passion : construire des synthétiseurs analogiques...et en jouer.. premières tentatives de composition, inspirées de Kraftwerk, Pink Floyd, Tangerine Dream...mais à cette époque le matériel coûte cher...très cher...
• Grosse curiosité pour les musiques non conventionelles, sans doute pour ne pas faire comme les copains: découvertes de Pierre Henry, Philip Glass et les répétitifs américains, La Monte Young (je me souviens de ces séances d'écoutes d'un disque de 45' ne comportant qu'une fréquence sinusoidale à 202,5 Hz !)
• Lecture de la bible, le "Traité des objets musicaux" de Pierre Schaeffer. Lire ceci à 18 ans celà laisse des traces !
• Ecoutant sagement mes parents je suis des études d'ingénieur électronicien, mais avec une arrière pensée : que ces études me servent également en musique.
• Années 80 : Fréquente régulièrement le cycle acousmatique de Radio France.
• Puis...un grand vide...le travail, les voyages, le sport...mais où est la musique dans tout ca ? Rien de créatif mais beaucoup d'écoutes : je m'intéresse à toutes les tendances de la musique contemporaine : sérialisme, microtonalité, musiques ouvertes, aléatoires, spectrale, et je découvre tous les "grands".
• 2004 : une revue de MAO ouverte par hasard me fait prendre conscience que maintenant avec un simple PC il est possible de faire des choses... je me lance : j'autoproduit "pour m'amuser" un premier album... pour voir... puis un second....
• 2007 : j'autoproduit mon premier album "Recordare", regroupant quelques "études" assez fondamentales ainsi qu'une pièce électro-acoustique (très sombre) inspirée par la visite des grandes cathédrales d'Espagne.
• 2008 : j'autoproduit mon deuxième album "Objets sonores : études electro-acoustiques pour piano et violoncelle"

La suite : voir la page évènements

L'activité artistique est comme un jeu où l'homme est libre, puisqu'il invente ses propres règles Schiller

(1) : "objet" est pris ici au premier degré, à ne pas confondre avec l'objet sonore de Pierre Schaeffer: je parle d'objet car pour moi ce n'était pas un "instrument" mais une "chose" à faire des sons...